《遠山》 180cm×130cm 

在我的油畫作品里沒有驚天動地、波瀾壯闊的滄桑巨變。平靜中蘊含著我的情感。我盡力想刻畫出藏族同胞的平凡質(zhì)樸、勇敢善良。這情感在時時激勵著我，她可以穿越夢幻與現(xiàn)實，使得一個畫家像歌者舞者，能真真切切地去塑造和謳歌，讓夢中的心靈漸漸清澈和酣暢起來。

——王立平

西藏對于王立平來說是一塊心靈的凈土，從尋夢入藏，他便與這里結(jié)下了不解之緣，神山、圣水、寺院、高僧、信徒、草地……都成為他創(chuàng)作的不竭源泉，而他所追求的正是這能夠洗滌凡世間塵埃的藏域之美，在這塊神圣的地方，他找到了藝術(shù)創(chuàng)作的激情。

說起西藏，很多人在畫，但是每個人的視角又不一樣。王立平有著不平凡的人生閱歷，從入伍參軍，到商海沉浮，再到藝路追夢，在人生旅途的跋涉和一次次角色的換位中，他體味到城市的嘈雜和人情的繁復(fù)，這讓他內(nèi)心深深感到需要找尋一處安靜的場所。

山高路遠、嚴寒缺氧，人類生活的禁區(qū)。人們多少年來一直這樣描繪著青藏高原。對于一位有夢想的探索者，卻有另外一番解讀。在王立平的眼中，這里與天接壤，是離天最近的夢境，秀美的山川給了他去探索的激情和勇氣。他深入到茫茫藏區(qū)的寺院、帳篷、草原、雪域之中。細細揣摩著高僧、藏民、信徒在轉(zhuǎn)經(jīng)筒間穿行；老人、婦女、兒童在經(jīng)山與朝拜的人流中涌動。

莊重、虔誠、神秘的氛圍給了王立平深深的觸動。他曾見到過一位身懷六甲、步履蹣跚的年輕孕婦，一步一匍伏地磕頭行進在朝圣的路上，全身布滿了旅途的塵灰，手套與皮袍早已磨爛，卻依然不停歇地虔誠于信仰，祈禱、祝福著來生。雖然彼此陌生，甚至不能夠相互對話，他們卻能在對視中微笑祝福。那時，王立平第一次有了些許感悟，“為尋覓創(chuàng)作的靈感，從迷惑不解到驚嘆感慨，此情此景的畫境在不斷震撼、改變著我”。回到北京，油畫《歲月》的作品應(yīng)運而生：那是一位歷經(jīng)滄桑，背負著生活與宗教信仰的老人，盡管歲月給他留下了抹不去的痕跡，但在迷茫的眼眸中依然透露著憧憬與祈盼……

在第一幅作品誕生之后，王立平便一發(fā)而不可收拾。年復(fù)一年，王立平執(zhí)著地深入藏區(qū)，伴隨著教徒朝拜的腳步，遵循內(nèi)心的情感，去關(guān)注生活，關(guān)注自然，關(guān)注自我的內(nèi)心世界。

在前行中思索，從創(chuàng)作中找尋藝術(shù)精神。王立平始終關(guān)注人內(nèi)心狀態(tài)的刻畫表現(xiàn)，通過外在觀察思索人的心理狀態(tài)，從精神角度挖掘內(nèi)在靈魂的東西。他的作品有著飽滿的張力，厚重的意境，這來自于他對藏域生活的了解。與很多藝術(shù)家不同，他一直保持著一個很好的習(xí)慣，必須寫生之后才會進入創(chuàng)作狀態(tài)，從內(nèi)心的情感出發(fā)，融入到創(chuàng)作過程中，但這種創(chuàng)作不是發(fā)泄式的，他很好地轉(zhuǎn)換成一種安靜的、一種生活閱歷積累之后的釋放，這使得他的作品帶有強烈的情感和畫面的純凈感，作品有了更多的可讀性、思考性。

在王立平的眼中，西藏這片凈土是有信仰的，很多人向往西藏，不光是宗教，還有自然環(huán)境和民俗，所以，他所追求再現(xiàn)的是陽光、健康、祥和，這些生活中積極的態(tài)度在他的畫作中被很好地演繹，這也得到了觀者的認同，大家看了之后不會浮躁，都會靜下來，給觀者帶來視覺上的愉悅和心靈上的慰藉。

正是這樣的創(chuàng)作追求，王立平的內(nèi)心越來越平和，越畫越安靜，他把所有的時間和思索都集中到畫面上，成為他內(nèi)心修行的藝術(shù)過程。從開始接觸到西藏的苦澀，到體會到這片凈土帶來的快樂，在這里找到了人生的方向，為自我的靈魂找到了歸屬感。他像僧人一樣，從開始出家到心入佛門，不斷地修心，找尋真實的自我，發(fā)現(xiàn)生活的意義所在。畫如其人。王立平的繪畫也正在經(jīng)歷這樣的過程，他不斷地進藏感悟，把感悟轉(zhuǎn)換到畫面，為觀者呈現(xiàn)他眼中的世界，這不是刻意的表達，是自然而然的，這種種自然的感覺，正是王立平在生活和藝術(shù)創(chuàng)作中，不斷修身、修心、修藝的人生歷程的真實再現(xiàn)。

“人與自然、藝術(shù)與信仰、生活與理想，是我真誠的訴求。”王立平在十余年的創(chuàng)作中逐漸明晰了人生的價值，他幾近孤獨地用畫筆默默耕耘，去勾勒雪域高原上結(jié)識的那群善良的人們，讓他真真感受到人性的質(zhì)樸與純真；在畫的境界里，他找到了屬于自己的天地。藝術(shù)讓他懂得了今天和明天應(yīng)該怎樣去珍惜，而他未來的人生最終也將定格在那里。

北京商報記者 隋永剛

　　《窗》 160cm×135cm　　《早春》 126cm×90cm　　《人物》 170cm×95cm　　《高原凈土》 80cm×53cm　　《藏族姑娘》 100cm×80cm　　《雪域高原情》 239cm×160cm

王立平

1952年2月2日生于北京，漢族，祖籍河北。 1958年入學(xué)，1969年插隊務(wù)農(nóng)（河北白洋淀），1970年入伍（陸軍第五十四軍），1980年3月至1982年7月，先后在軍藝、中央工藝美院進修學(xué)習(xí)，1983年元月轉(zhuǎn)業(yè)分配到文化部中央芭蕾舞團工作，1986年停薪留職，成立了中藝公司（此后便中斷了繪畫專業(yè)轉(zhuǎn)而經(jīng)商），1995年調(diào)入中國天平經(jīng)濟文化發(fā)展公司，2000年轉(zhuǎn)入北京國安廣告總公司，2003年辭去全部工作，全身心投入到油畫創(chuàng)作中。

從2002年重新拿起畫筆，經(jīng)過近十年持之以恒的辛勤創(chuàng)作，期間先后五次驅(qū)車赴藏區(qū)采風(fēng)體驗生活，共創(chuàng)作出反映藏民族生活的作品近百幅，并于今年3月23日在北京中華世紀壇世界藝術(shù)館舉辦了《尋夢高原》個人第一次油畫展，出版了個人油畫專集。

■ 主要參展作品：

2006年油畫《日出》，參加“精神與品格——中國當(dāng)代寫實油畫研究展”  中國美術(shù)館

2009年油畫《窗》，入選第十一屆全國美術(shù)作品展  武漢

2009年油畫《早春》、《窗》參加“激情高原——西藏主題美術(shù)作品展”  中國美術(shù)館

古典主義的間接多層畫法是他不斷摸索掌握的寫實技巧，并從這種油畫語言層面上升到對于古典主義精神的追求。他畫的不僅是眼中所見，更畫出他對于造型與色彩的理解和感悟，體現(xiàn)出古典主義油畫的深厚修養(yǎng)。純樸是他表現(xiàn)這種沉重最真實也是最崇高的審美品格。他選擇了油畫寫實。他選擇了雪域高原。

——尚輝

（中國美術(shù)家協(xié)會理事、《美術(shù)》執(zhí)行主編）

縱觀王立平的油畫作品，筆者感到不論是其體裁選擇、表現(xiàn)技法還是寫實風(fēng)格，獨特的創(chuàng)意，都達到了一個嶄新的高度。難怪中國油畫界的不少業(yè)內(nèi)專家看了他的作品后贊嘆稱他是沉寂多年又浮上來的一顆新星！

——范西峰

（解放軍畫報社原社長）

王立平善用黑色、紅色、白色以及泥土顏色，善用質(zhì)樸的筆觸和畫刀來描繪渾厚而又壯麗的雪域高原。此借元代喬吉的《滿庭芳》曲中之句改裝而喻之：名休掛齒，身不屬官。鬧市邊，閑愁不管，丹青世界，天地一壺寬。

——王宏劍

（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、中國美術(shù)家協(xié)會理事）