《當(dāng)年有夢》

《其樂融融》 

呂耀煒 號龍安，居西安，延邊大學(xué)中文系畢業(yè)。中國當(dāng)代文人書畫研究會秘書長，陜西省美術(shù)家協(xié)會會員。2013年5月，皈依禪宗溈仰十世及臨濟(jì)宗四十九世傳人如孝法師座下，為在家居士，法號法樂。出版有《墨韻清心》、《禪隱終南》、《龍安堂水墨精品》等畫集。

初看呂耀煒的作品時，一幅名為《龍泉寺遠(yuǎn)眺》的畫給人以很深刻的印象，畫中一個僧人坐在一棵樹下，身邊還有一條狗。一人一犬靜望遠(yuǎn)山，兩個背影與自然融為一體，這一時刻，生靈和環(huán)境顯得特別和諧，好似感到了畫中山間吹來的一縷清風(fēng)。

呂耀煒是一名畫家，也是一位居士，用自己喜歡的方式繪畫，人隨性，他的畫也隨性。他畫中的各類形象樸實、自然，不媚俗。畫面干凈，藏巧于拙。筆觸灑脫，注重于意，而并非于形。在呂耀煒的畫里，那種“悠然見南山”的心境尤為明顯，當(dāng)中還透露出些許個人情懷。人們常說修行有很多種方式，呂耀煒是哪一種？見畫如見人，還是從他的畫中去尋找答案吧，畫中有真意，欲辨已忘言。

少年的一顆種子

見過呂耀煒作品的人都覺得他的作品有趣，因為畫中那些可愛的出家人。無論是手扶院墻賞花的僧人，還是盤坐于地奮力撓背的和尚，他們的神態(tài)在呂耀煒簡單的線條間顯得生動活潑，把出家人在佛堂之外、生活之中的一面展示了出來。什么樣的緣故促使呂耀煒以出家人作畫？這還要從呂耀煒年少時說起。

呂耀煒7歲時，母親給他看了一本線裝三十二開本的《芥子園畫傳》，畫傳中那些在云山之間穿著寬袍大袖的古代高士們，游走于山水之間，出離紅塵。對那時的呂耀煒來說，畫中人的世界遙遠(yuǎn)而安靜，略帶神秘感。初中時，呂耀煒先后閱覽了清人高其佩侄孫高秉著的《指頭畫說》和潘天壽的《聽天閣畫談隨筆》等書籍，作畫的想法有如一顆種子，在呂耀煒心里悄然生根。在之后的時間里，呂耀煒利用業(yè)余時間畫畫，中文系出身的他文化積累頗深，但在繪畫方面，他的那顆種子并未被喚醒，直到20多年后機(jī)緣的到來。

2010年呂耀煒客居西安，這成為了喚醒與激發(fā)他創(chuàng)作熱情的契機(jī)。初居西安的日子里，呂耀煒走遍了秦嶺七十二峪大半，也尋訪了太白山、黑河、大明宮遺址、罔極寺、八仙庵、湘子廟、書院門等自然與歷史遺跡，令他神往。更為重要的是，在一次游歷中，呂耀煒到訪了一座廟宇，目睹了這座廟宇中出家人的生活。出家人的那種居于自然、修行于自然的狀態(tài)給了他觸動，決定把他心中的東西畫出來，于是便動手畫了《一寺一山僧》。如果說作畫是呂耀煒兒時單純而美好的一個心愿，那么在各種人生的歷練后，此時的他找到了作畫的意義與動力，畫緣與佛緣交織而生，開花結(jié)果。

簡約線條藏深刻內(nèi)涵

我們印象中的禪畫大多比較嚴(yán)肅，畫中的人物像民國小說里刻板的教書先生，讓人望而生畏。在呂耀煒的畫中，展現(xiàn)的出家人形象更富有人性，他們有痛癢，也像鄰家叔叔一樣提壺打水，閑時斗盤棋，贏了的一方會心一笑，輸了的一方雙目直瞪，趣味十足。呂耀煒在2013年皈依佛法，而后常去寺廟短住、學(xué)習(xí)，“禪”成為了他生活與創(chuàng)作中的重點，他感到純粹的思想與情感都來自日常中最平凡不過的事物中，小蘊(yùn)含大，簡即是多。

呂耀煒將這一感悟在自己的創(chuàng)作中加以實驗，他抓住人物形態(tài)的準(zhǔn)確特點，記錄人與自然碰撞的焦點，通過極簡的筆墨轉(zhuǎn)化成二維畫面，于是便有了現(xiàn)在所看到的這種簡約而自由的繪畫技法?？梢郧宄乜吹剑瑓我珶槷嬛?，各類形象都以簡單線條勾勒而出，沒有過多細(xì)化的痕跡。對此，呂耀煒認(rèn)為，中國畫，尤其是寫意畫從來就是言簡意賅的。真實的東西無需過多修飾，簡單的筆觸、直接的表達(dá)猶如真言，可以跨越文化的界限，無論是什么樣的觀者都會獲取、理解畫中所傳遞出的內(nèi)涵，找到愉悅的瞬間。

呂耀煒畫中的圖像是言簡意賅的，畫中的字也是如此，他將自己的感悟題寫在畫上，與圖像為伴。中國畫中，畫與寫的筆法相通，書法也是一種線條的構(gòu)成。呂耀煒題跋的落筆與他的畫一樣，話語簡練，風(fēng)格隨意，不做作，拙誠中透著玄妙。這些題跋伴著圖像起到相輔相成的作用，使人會心一笑，感嘆人生，參詳佛理。四季變換，花開花落，一盤棋局間真理已悟于心間。

《超經(jīng)圖》

《流水》

《終南山里有神仙》 

一念生出紙上萬物

呂耀煒的畫之所以能與觀者形成共鳴，與他對事物特質(zhì)的準(zhǔn)確把握密不可分，而準(zhǔn)確度則來自他對世界的深刻感悟。呂耀煒的友人劉珂曾評價他的畫多是一念心所生，讓人能聽到意念砰然落紙的聲音，能看見它如何化成山，化成水，化出生命，化出意趣活脫的人;以至于圓滿為意境，讓人感到滿紙是心。這顆心遠(yuǎn)離當(dāng)下紅塵，或為禪心，或為童心，或為詩心，皆是真真的，不與人隔。這樣的畫，初看，一紙童趣和天真，再看，就覺得通了天機(jī)，沒有辜負(fù)天地生萬物的本意。

的確，傳達(dá)意念的最好方式莫過于通過視覺這一橋梁，呂耀煒的畫將他本人的意念轉(zhuǎn)化成視覺圖像，分享給觀者。圖像在被人創(chuàng)造的最初便具有它的功能性，并被附著著強(qiáng)烈的意義，呂耀煒的畫看似功能性不強(qiáng)，沒有什么宏偉詩篇，畫的都是平常事物，不是常規(guī)意義中的精致一派，其實卻是一條可以呼喚內(nèi)心，提供思維聯(lián)想的紐帶。當(dāng)下，我們常追求轟轟烈烈的體驗，希望到處都繁花似錦，對生活中真切的快樂看似熟知，卻在繽紛忙碌的俗世生活中將其忽略，甚至遺忘。

呂耀煒的畫像是一個劍走偏鋒的媒介，用那些每個人在成長中都經(jīng)歷過的千山萬水，遇到過的萬物生靈，把被功利主義包裹的本真喚醒。呂耀煒表示，自己曾長時間獨(dú)自兀坐在太白山下的黑河岸邊，望著崖畔的朵朵白云，陷入深沉的思考，與上下千年的古今來者交臂而過，這是只有他個人才能深陷其中的人生迷夢。也許，我們通過呂耀煒的畫，也可以從中去尋找自己的那個人生迷夢。

北京商報記者 隋永剛 張舒